莫奈与建筑
今年夏天早些时候, 参观国家美术馆的游客可以看到超过75幅法国印象派画家的画作, 克劳德·莫奈. 这是20年来该市第一次专门为他的职业生涯举办展览, 从1860年到1912年. 除了他最著名的作品, 展出的许多画作都是私人收藏, 这意味着公众通常没有机会看到它们.
当人们想到莫奈的画, 他们通常会想象出宁静的水道和美丽的花园的梦幻印象派风景. 相反，国家美术馆选择展示他作品的另一面, 专注于他画作的建筑方面.
莫奈并不真正画建筑，甚至也不画“东西”. 而, 他感兴趣的是，根据一天中的不同时间，光线会以不同的方式照射到特定的物体上. 他的许多作品促成了一个更大的系列，以不同的粉彩显示相同的主题, 如他的系列 鲁昂大教堂.
我参观了国家美术馆
展览分为三个部分，分别关注不同的建筑和社会主题. 第一部分, 《AG真人试玩网址》一开始有点无聊，集中在他早期的、色彩不那么丰富的作品上. 它们让我想起早期的梵高，就像他的职业生涯一样，更有趣的东西是后来才出现的! 随着这部分展览的进行，莫奈的技巧也在进步. 他的风景画以诺曼底和昂蒂布的海岸线画开始展开.
展览中的其他房间将游客带到大都市的中心, 让我们沉浸在19世纪末熙熙攘攘、污染严重的火车站里th 世纪. 他的城市场景被浓重的大气蒸汽吞没，房间里充满了虚幻的烟雾.
从1890年到1900年，莫奈画了几幅从酒店窗户向外看城市街道的作品. 他着迷于这些环境和它们的颜色是如何随着季节的变化而变化的，并在一天中的不同时间和天气里专注地重新审视同一个主题.
莫奈的作品最令人印象深刻的一个方面是他能够如此生动地将你带到不同的地方. 他画的威尼斯画让人瞠目结舌，我被他画的宫殿和大运河的诱人肖像惊呆了. 我以前从未去过威尼斯，但一直被这个城市所吸引，他的描绘给我留下了深刻的印象.
而莫奈在他的作品中并没有直接引起人们对建筑的关注, 有趣的是，展览选择关注这个主题，并捕捉艺术家对砖块和砂浆的反复关注. 虽然莫奈可能只是把建筑和地点作为陷阱, 扩散, 发出, 或者反射光, 不可否认，艺术家有能力把你带到你梦寐以求的地方和时代.
铅图像通过 维基共享
